Так бывает, жизнь встречает людей на пути общего дела. В музыкальных кругах и на форумах его зовут «Dop38». Увлечённый с давних пор музыкой «Чиж & Co», Алексей Шераутин закрепил амплуа «Дополнительный 38-й» своими поездками на концерты и фестивали с участием любимой группы. А знакомство с альбомом «Comeback» Чернецкого и Чижа – соединит их дружбой. Создатель юбилейного DVD с концертом к 10-летию «Чиж & Co», разработчик дизайна к альбомам «Акустика» – «Разных Людей» и взаимному трибьюту артистов «44». Снимет презентации альбома «Чёрные вертолёты» Захара Мая и группы «Шива», 15-летие «Разных Людей» в харьковском клубе «Апельсин». Познакомится в гастрольном туре с участниками «Король и Шут». Решает сложные технические задачи для биографического сайта Александра Чернецкого для книги «Жизнь стоит того…», а также поддерживает жизнь сайта группы «Синяя птица» Сергея Дроздова. Нам не кажется, что история Алексея достойна вашего внимания.
Из интервью Алексея Шераутина для книги «Жизнь стоит того…»:
Как всё началось?
Началось с сильного увлечения Чижом. Это был конец девяностых, начало нулевых. Тогда кассеты покупали, CD были дороги, да и в машине была кассетная магнитола. И вот увидел в ларьке кассету Чернецкий & Чиж – «Comeback». «Опа! Новая кассета Чижа! Всё! Надо купить!». Покупаю. Начинаю слушать. Поёт какой-то хриплый мужик совсем не чижовские песни. Не его стиля. Вообще какая-то хрень полная. Прихожу на работу – там друг (Лёха Абидаров) тоже фанат русского рока. Говорю: «Слушай, Лёха, вообще какая-то фигня…». Он: «Нифига ты не понимаешь. Это Чернецкий». Я такой «Это вообще кто?». Лёха объяснил мне популярно, что я лох чилийский и монстров русского рока надо знать. Начинаю переслушивать раз за разом эту кассету и другие альбомы слушать. В общем, вникаю, понимаю, что моё. И сейчас, по прошествии 25 лет, наверное, «Comeback» – одна из любимейших пластинок. Недавно Саню спрашивал, когда этот альбом выйдет на виниле. Там вкусный звук. Сашина энергетика плюс аранжировки Чижа – всегда очень круто. Вот с той кассеты и началось это взаимоотношение с музыкой Саши. Сейчас все CD есть и пара виниловых в фонотеке.
Ну не может человек просто так взять и начать слушать эти кассеты. У тебя же были какие-то предпосылки к тому, чтобы ты слушал такую музыку?
Знаешь, с музыкой живу с самого детства. Закончил музыкальную школу по классу аккордеона. Поиграл в тульской рок-группе на клавишах. Меня быстро выгнали, потому что, во-первых, не умел импровизировать, как в фильме «Мы из джаза», герою говорят: сыграй это, а он отвечает: «Дайте мне ноты», а во-вторых, вокалист привёл свою девушку на клавиши (смеётся). Я всегда слушал музыку: на магнитофоне, на вертушке, в плеере, в машине, в офисе. Музыка разная совершенно. Могу слушать и классику, и хэви-метал, и попсу. Любимая группа – «Judas Priest». Главное требование – качественно сделанная музыка, по звуку, по мелодии, по смыслу. Ну, и энергетика.
У Сани энергетика, от которой мороз по коже, мелодия и куча философии. Ну, это мудрые песни. Наверное, из-за того, что им много пережито, потому что жизнь непростая.
С 2001-го очень много ездили с женой на концерты Чижа, а потом и «Разных Людей». Практически все концерты в Москве и 100% все, что в Туле. В другие города не ездили. Уже потом знакомились с Чижом, с Андреем Асановым. За Чижом, помнится и в Самару ездил.
Первый же концерт «Разных Людей» снял на бытовую камеру Sony DV-8. Тогда было интересно заснять, потому что звучали новые песни, на память. Тогда было сложно с информацией в интернете, поэтому и выкладывал для таких же фанатов «фоторепортажи» с концертов кусочки новых песен на свой сайт.
На следующий концерт в клуб «Б2» привёз готовые DVD, зашёл в гримёрку через Широкова (администратор «Чиж & Со», директор «Синяя Птица Сергея Дроздова») и подарил Сане. У меня даже сохранилась в ЖЖ (блог LiveJournal) переписка нашего знакомства. Помню – захожу, музыканты сидят кружком, протягиваю DVD, у Саши шок. Саня спросил: «Можно ли к тебе обратиться с просьбой сделать такие же DVD для Борюсика, Худого и остальных?». – Отвечаю: «Конечно можно», и на следующий концерт привёз полный комплект. Это, наверное, 2002 или 2003-й. Потому что в 2004-м уже вместе на 10-летии «Чиж & Со» здесь, в Питере, куролесили по полной в каком-то баре на Невском. Помню, выпили весь алкоголь в баре. После юбилейного концерта в БКЗ «Октябрьский» приехала группа «Чиж & Со» в полном составе, приглашённые гости, «Разные Люди». Хорошо посидели.
Постепенно начал снимать фильмы-бутлеги. Апогеем этого стало 15-летие в Харькове. Причём, поехал туда с московской презентации альбома Паши Михаленко – Чиж и Паша «Про слонов» у Дмитрия Диброва. Ту презентацию снял c 2-х камер (Чиж привёз свою камеру, и моя была), но оно почему-то никуда не пошло. Поэтому потом выложил его просто на YouTube. Просто уже смысла не было держать. Изначально возникло желание сделать из этого что-то. Почему-то ни Чиж, ни Асанов этим не горели. У меня ещё есть куча Чижовских вещей, которые так и не увидели свет в широком тираже. 15-летие в Харькове снимали «по-богатому»: 4 камеры, звук с пульта. В зале была жуткая жара, кондиционеры не работали. Помню, ночевал у Чернецких дома, а до того была замечательная прогулка с экскурсией по чудесному городу Харькову с харьковчанином Игорем Майоровым. Где он теперь? Как он?
Но, в 2005-м, с видеоматериалом о 15-летии «Разных Людей» в Харькове получилась очень хреновая вещь. У меня это всё было на компе на дисковом массиве RAID5 – это когда 5 дисков объединены в один и, якобы, поддерживают восстановление даже если один из дисков «полетит», но случилось совсем другое – полетела «мать» (материнская плата). Только тогда узнал, что разные производители и разные контроллеры не понимают чужие RAID-массивы. Там 5 дисков по 200 ГБ. Нужно было найти такую же материнку с такой же прошивкой. Очень долго искал. Друзья из компьютерного магазина дали дополнительные жёсткие диски, чтобы с этих не стереть, а все перенести туда. В итоге восстановил с помощью спецсофта.
Всякое было за четверть века. Был период, когда мы с Сашей ездили вместе отдыхать на море. Был период, когда мы разругались вдрызг. Но на 20-летии «Чиж & Со», когда на день приехал в Питер со сломанной ногой, с костылём, в гримёрке «Космонавта» мы с Сашей встретились глазами. Он подошёл и сказал: «Чего мы какой-то фигней занимались? Ты уж меня прости, что так». Говорю: «И ты меня прости». И словно камень с души. Знаешь, без каких-то выяснений отношений, без каких-то наездов. То есть, разошлись, а потом обратно сошлись. Такое бывает у меня в жизни с людьми. Как правило, если Господь уводит людей, значит, они не нужны в жизни. Если сейчас опять привел, значит, нужны друг другу.
Начало 2000-х – плодовитое время для Чижа, «Разных Людей», Захара Мая и всех, кто окружал эти проекты. У тебя были поездки, где запечатлевал в гримёрках Чижа, Захара Мая, Сергея Дроздова, Игоря Доценко. Можешь рассказать об этих эпизодах?
Ты, наверное, про то самое видео у меня на канале, где Захар, Чиж, Дрозд, Доца – золотой состав «Шивы»? Вообще, это не моя съёмка, а Ириши Косиновской. Она снимала в отеле, потом мне передала. Не знаю, по какой причине. Не могла или не хотела заниматься. Я оцифровал и сохранил. Презентация альбома «Чёрные вертолёты» Захара Мая и «Шивы» стала ярким событием. Одиозная фигура Захара, звёздный состав, классные песни, которые я успел послушать ещё задолго до официальной презентации. И когда на сцену пригласили какого-то мужика в джинсах свитере с высоким воротом я был в недоумении. Выглядел он совершенно непрезентабельно. Но когда он запел «Там, где клён шумит» и я понял, что это Дрозд, это был шок! Тогда началась наша дружба с Серёгой. До сих пор содержу и поддерживаю его сайт.
Познакомились с Сергеем Дроздовым на презентации «Чёрных вертолётов» Захара?
Да это сложно назвать знакомством, реально познакомились в Питере в 2004 году, когда праздновали десятилетие «Чиж & Со», а потом через Широкова стали контактировать. Широков обратился с просьбой переделки и поддержки сайта. До сих пор с его вдовой Ириной общаемся, поздравляем друг друга с днями рождения, праздниками. Но первый раз увидел и визуализировал на презентации «Чёрных вертолётов». Широков уже был администратором «Синей птицы Сергея Дроздова» и Дрозда пригласили зрителем, а Захар его увидел на танцполе и вытащил на сцену. По-моему, клуб «16 тонн». Там ещё был фольклорный ансамбль «Радуйся». Чиж, конечно же, Худой, Борюсик (они менялись с Игорем Доценко). На бас-гитаре Паша Борисов из «ДДТ». У меня даже есть видео этого концерта. Единственное, это был мой первый опыт записи концерта вообще.
То есть, опыт съёмок у Саши и Чижа не первый?
Презентацию «Чёрных вертолётов» нарезал клипом. Ходил по сцене: тут-там снял. В итоге, когда отдал Захару DVD, тот, не стесняясь в выражениях высказал всё, что думает обо мне и моей манере снимать – «Ты там о**ел? Зачем нарезал? Надо снимать песню от начала до конца». В общем, большое спасибо, что вправил мозги, что надо снимать нон-стопом песню, а не эта нарезка: бегать по залу снимать с разных ракурсов. Я делал как фотограф. Помню, пытался это свести…
А потом ты всё время ездил на какие-то концерты, фестивали активно?
На «Крылья-2003» приехал встретиться как раз с Захаром и с Саней Чернецким. Стоял в очереди, ждал, пока за мной Широков выйдет. Ждал-ждал и надоело. Развернулся, сел в машину и уехал. Тут, через 15 минут по радио слышу, что произошёл взрыв. Может, это мне спасло жизнь. Как раз говорили, что взрыв именно у той кассы, где я стоял.
Что ты почувствовал от того, что произошло уже на расстоянии?
Облегчение, что не попал. То есть тогда это не очень, может быть, понимал, когда молод был. Сейчас больше переживаю, что, например, в ноябре был рядом с «Крокус Сити-Холл». Понимаю, мог быть там на концерте Чижа, например. И сейчас уже как-то задумываюсь, надо ли так вот ехать. С возрастом начинаешь сильнее ценить здоровье и жизнь.
Расскажи про 10-летие группы «Чиж & Со» в 2004-м. Что ты видел и что не попало в кадры?
Кажется, пытался заснять по максимуму какие-то моменты. А впечатления – от людей. Впечатления от той же группы «Разные Люди». Она держалась особенно круто. У них своя гримёрка. Туда приходили какие-то гости, была движуха. Наверное, самым положительным из гостей был Сергей Галанин. Настолько простой. Пришёл: «О, ребят, привет! Можно здесь повешу курточку?». – «Это же твоя гримёрка! Какие вопросы?!». Мы сидели в его гримёрке. В итоге, ещё и в его номере ночевали. Он уехал в Москву, а Андрей Асанов поселил меня с женой и старшей дочкой в его номер.
Не очень приятные ощущения остались от Леонидова. То есть, такой нарцисс. Ну, как есть. Человек пришёл в майке с изображением себя, ну, как бы, знаешь, наверное, о многом говорит. Хотя это он спел песню «Хэй, Чиж» – переделку битловской «Hey, Jude», и это круто звучало. От этого мурашки шли по коже, когда на сцену вышли все музыканта, все играли и пели! Мелодию знают все. Слова тоже. Только припев менялся. Круто! Ханутин оказался очень грустным, потерянным. Не знаю почему. Много интересного в кафе, после концерта. Люди собирались кучками и пели. Миша Владимиров играл на гитаре, пел совершенно нероковые, неблюзовые песни, а что-то даже из шансона.
А где ты был во время самого концерта?
Во время концерта бегал между гримёркой и закулисьем. Снимал бэкстейдж. В Питере, в БКЗ «Октябрьский» сам концерт снимала питерская телекомпания. А в Москве мы снимали в ККЗ «Россия». Снимали, конечно, не так профессионально. Кранов не было. Не как сейчас, конечно, Костя Щёголев снимает.
На самом деле, большую часть материала для DVD составили съёмки из Питера и бонусом какие-то нарезки из Москвы. Опять же, скажу честно, всё делал на совершенно альтруистических началах. Но Андрей Асанов настоял, что такая работа должна быть оплачена. Это, так скажем, было хорошим подспорьем для, в общем-то, не очень богатой моей жизни на тот момент. Уже ребёнок должен родиться, машину менять собирался. На самом деле, было приятно. Причём, изначально отказывался. Мне сказали: «Подожди, ты делаешь работу. Всё равно мы кому-то заплатим эти деньги».
В чём отличие этих концертов для тебя? И что делал с материалом потом?
Питерский концерт более драйвовый. Московский, что ли, более «зализанный», по полочкам разложенный. Юрий Гальцев хорош.
Сначала монтировал, потом «авторил» – менюшки DVD делал. Рисовал обложку DVD. Я, конечно, дизайнер ещё тот, но какие-то понятия имел как должен делаться дизайн, какие шрифты и цветовые решения. На какой-то момент, кажется, удачно. Через время смотришь и думаешь: «Блин, какая-то фигня получилась!». Но, этот проект действительно серьёзный, большой для меня. На самом деле, очень качественная запись. Два отделения. Ровно 20 лет прошло с момента выхода. Это же ещё и официально издано. Подумалось, для меня это оказалось одной из ключевых работ. Ещё же диски в обиходе были. Берёшь в руки и понимаешь, что напечатано. Кстати, там в одном слоге ошибка. Пропустил, а редактура не заметила. Обидно, что одна ошибка. Хорошо, что одна на весь диск. Но ни разу ни от кого не слышал, что её нашли, наверное, никто не вчитывается.
Но это не является моим главным направлением в жизни. Я же чисто программист. А вот этим всем занимался с большой любовью к группе. Только ради того, что умел, знал, как это сделать. Ну, и почему бы не сделать?
Сколько тебе тогда было?
Слушай, я 1971 года. Начал всё это, грубо говоря, лет с 29-30 лет. То есть, зрелый, в общем-то, человек. Но это период у меня кардинального изменения. Период слома. Ушёл от жены. Сменил работу. Работал в Центробанке и ушёл в американскую контору простым программистом с желанием перспектив, и финансов. Прям кризис среднего возраста в самом жёстком воплощении. Слава Богу, прошёл его. Хочу сказать, что работу в «Developer Express», на которую перешёл, я потерял. Так как дома не имел мощного компьютера, многие DVD делал на работе. Не знал, что сисадмины следят за тем, кто что делает на рабочих компах. Была докладная. Меня вызвали и сказали, что занимаюсь не тем. Не выдаю объём, который мог бы. В итоге, благополучно был отправлен в свободное плавание в феврале 2003-го. В общем-то, за дело. Кто будет терпеть левую работу в ущерб основной? Самое обидное было то, что друзья оказались не друзья, что предали те, кого когда-то спас. «Developer Express» – крутая американская контора. Она до сих пор существует. Единственное, теперь не в России, а в Армении почти 3 года уже как. Кстати, именно там работает мой друг Лёха Абидаров. Саня его хорошо знает. Вот он как раз и рассказал мне кто вообще такие «Разные Люди». Как говорится, что не делается, всё к лучшему. В итоге у меня своё дело. Программист и по совместительству сисадмин. Могу себе позволить поехать с сыном на соревнования или просто поехать отдыхать. Неделю жить как хочу и там, где хочу.
Расскажи про оформление обложки диска и кассеты «Акустика» – «Разные Люди». Как узнал, что готовится этот проект с фирмой «Никитин»?
С «Акустикой» получилось так. Ко мне опять же обратился Асанов и сказал, что ребята хотят выпускать такую запись. Но, по какой-то причине человек, который до этого делал дизайн, почему-то не может или не хочет закончить. Не возьмусь ли? Говорю, давайте попробую, предложу идею. Если одобрите, будем развивать. Сделал несколько набросков. Отправил Чернецкому. Один из вариантов его устроил.
Началась работа. Привлекал дизайнера по решениям. Концепция моя. По прошествии лет не нравится, сделал бы иначе. Сейчас я б развернул лицо с гитарой и по краям сделал. Было бы органичнее. Цветовое решение, белый цвет, акустика, оно до сих пор нравится. Сейчас смотрю, и справедливости ради, это Сашин цвет красный, но тесно вышло. Поэтому развёл бы по краям, и здесь было бы белое поле с акустикой. Но уже что сделано, то сделано.
Шок был, когда пришёл на Горбушку (тогда ещё ездили туда за дисками). На какой-то концерт приехал. Прихожу, смотрю, «Акустика» продаётся. Беру в руки, а там как в старых газетах – фотография из точек (офсетная печать). У меня руки трясутся. Понятно, продавец ничего сказать не может. Звоню Сане. Он говорит, что за бардак вообще. Звоню в «Никитин», спрашиваю: «Как такое получилось?». Думаю, я накосячил, не то прислал. А полиграфисты подумали – такая задумка. Шок. В общем, выяснилось на концерте, что оригинальные диски совершенно нормальные. А на Горбушке контрафакт. Просто взяли, отсканировали хреново и напечатали как есть. Неприятно было, потому что долго это рисовали. Месяца 4 согласований. Несколько раз приезжал, разговаривал в «Никитин», на созвоне был постоянно с Сашей и Чижом. Хотелось сделать хорошо. Сейчас я старше, кучу пластинок пересмотрел, и, наверное, у меня другие взгляды. Но тогда это казалось хорошо.
Для тебя вообще значимо, когда музыка сопровождается графической подоплёкой? Держишь в руках коробку или конверт от пластинки, да?
Конечно же, приятно держать виниловую пластинку с буклетом, который можно полистать, почитать, ведь художники, дизайнеры, полиграфисты трудились и это часть произведения. А в 80-е, 90-е мы даже названий альбомов не знали, не то что обложек. Только по номерам или годам альбомы групп идентифицировали.
Знаешь, для меня важна узнаваемость. Чтобы выделялось. Никогда не любил клипы-подстрочники. Когда, например, звучит: «летит птица» и показывают, что летит птица. Это неправильно. То же и с пластинкой. Нельзя на пластинке, грубо говоря, волну изобразить, что это акустика. Или наушники. Или что там с акустикой ассоциируется. Для меня важно, чтоб из всей кучи того, что есть на Горбушке, глаз зацепился на чём-то. Поэтому такой дизайн, с одной стороны, простой, но яркий, и с другой – это смешение, диспропорция лица и гитары. Такой маркетинговый момент. Потом, когда делали обложку «44», конечно, там иначе было…
Это предложение исходило тоже от Асанова? Что ты знал об этом проекте?
Да, от Андрея. Музыканты готовят материал, но не знают, кто чью песню исполняет (по легенде так). Ничего не знал, пока не прислали записи. Сказали: «Вот пластинка. Послушай. Подумай, что из этого можно сделать». Ну, каким-то макаром навеяло «два старых ковбоя». Плюс, у Сани кроме «Акустики», были достаточно гранжевые дизайнерские решения. И у Чижа в 2001-м последний альбом «Гайдном буду!» с достаточно «грязным» оформлением. Подумал, почему бы в этом плане не сделать. Подход другой. Реально делал эти бирки. Фотографировал их на хромакее, чтобы натурально. Зашёл в магазин оружия. Спросил, можно ли сфотографировать пневматические револьверы. Ребята говорят: «Не вопрос!». Достал синенькую ткань – самодельный хромакей. Набрал кучу всего. Нашёл естественные решения. Потому что, когда берёшь из интернета материал, это сразу видно. Наверное, хороший дизайнер нарисует любую этикетку, а здесь же бечёвочки с торчащими волосками. Как хотелось, так и получилось.
Поступали ли тебе ещё предложения дальше заниматься обложками? И что думаешь про обложки (сейчас будет провокация), альбомов группы «Чиж & Со», которые переиздавались на виниле?
Нет. По обложкам «Разных Людей» единственное, со «Справедливостью» мы с Сашей пытались что-то сделать. Но сразу сказал ему, что не возьмусь. Потому что, там очень навороченная многослойность и нет того опыта работы с Adobe Illustrator, который там нужен. И сроки оказались сжатые. По поводу альбомов Чижа: переизданные на виниле у меня все есть и не вызывают отторжения. В основной массе они повторяют изданное на CD и кассетах. Ну, кроме «Greatest Hits» и «Гайдном буду!». В последнем больше девушек. И «Перекрёсток» вышел в реальных цветах, а не в том, как его запороли при печати на CD. Фон, на самом деле должен быть не голубой, а насыщенно-синий. В 90-е допустили ошибку и перепечатывать тираж Игорь Березовец не стал. Когда увидел издание, говорю, что это такое? А мне Андрей Асанов объяснил.
Березовец ушёл достаточно рано из группы. Ты с ним не успел пересечься?
Как раз переходной этап. Он же ушёл из группы в 2001-м. Ну, Хаза (Андрей Асанов) параллельно с ним шёл какое-то время. Потом Игорь ушёл, и не пересекался с ним вообще никогда. На 10-летие Чижа его тоже не было.
Что потом в твоём восприятии происходило с «Разными Людьми» после 2008-го, когда вышел альбом «Дороги»?
Мне кажется, наступил кризис (ну не то, что взаимоотношений), но все люди живые и хотят не только играть музыку, но и зарабатывать. К сожалению, с Сашей это сложно, потому что его музыку нужно понять и раскрыть. Он не раскручивается. Как-то не мейнстрим. Но, опять же, его музыка на «Нашем радио» звучит. Он участвовал в проекте «Рок-группа» («Попса») с «Бригадным Подрядом», вроде как звучали на радио, потом нет. Конечно, музыканты отдавали предпочтение, своим группам, как Борюсик, например. Кто-то уезжал, как Худой. Каждый сделал то, что сделал и ни в чём никого не обвинишь. Те, кто остался, не знаю, как они по уровню профессионализма. Ведь кроме умения перебирать струны или барабанить, нужен ещё какой-то драйв, взаимопонимание, быть на одной волне. Надеюсь, у Саши сейчас так и есть. Но, смотрю, что происходит с Саней и Чижом, понимаю, наверное, что постепенно уходит вдохновение. Понимаешь, уходит. При этом Галанин, Сукачёв и иже с ними, продолжают писать и выпускать альбомы. Хотя, тот же Шахрин, уже реже или ремейки. Наверное, со временем проходит запал. А если у тебя нет чего-то нового, можно на старых песнях жить. Чиж может. У Сани не такая большая аудитория. Были случаи, когда отменялись его концерты в Туле. Чиж никогда не отменялся.
Не так давно у нас было интервью со Славой Никаноровым из «Ангел НеБес». Он очень сожалел, что в начале 2000-х в Тулу приехали «Разные Люди» и собрали очень мало людей.
Да, это был клуб «Индия», ребята прогорели и пришло очень мало людей, организаторами были их фанаты: Дима Гура и Лёха Свобода. Группа «Разные Люди» жила у меня дома всем составом. Чтобы не снимать гостиницу, сэкономить на деньгах и провести концерт. Вечером готовили шашлыки. Следующий раз эти ребята организовывали концерт Захара Мая. Несмотря на афиши, продали ДВА билета, меня (как, в общем-то, знакомого Захара) попросили ему объяснить, что не надо приезжать, что концерт отменяется, конечно, это не очень приятная ситуация. Хотя я не организатор, но, к сожалению, город небольшой. Большие города, такие как Москва, Питер, Екатеринбург, Нижний Новгород, наверное, могут съесть любой концерт. Тула – нет.
Из последнего, Саня в небольшом пабе «HARATS» должен был выступить. Готовились. Уже билеты купили. Нас толпа собралась. Только наших друзей человек 10-15. Кроме этого, ещё человек 100. А Саня тогда заболел. Когда-то с квартирником в каком-то училище выступал. Есть фотографии. На самом деле, Сане, с одной стороны, не хватает медийности, с другой – кто знает, тот знает и слушает.
А вот музыкальная форма, которая, я бы сказал, в такой степени статичная. То есть, то, что было задано (не берём альбом «Сomeback», его писали другие люди; Чиж, можно сказать, сессионный музыкант). Но, начиная с альбома «SuperБизоны», задан достаточно агрессивный мощный саунд. Да, и музыканты плюс-минус менялись, но шла достаточно понятная музыкальная линия. И до текущего момента (до альбома «Справедливость»), пусть даже большое расстояние, всё равно такая музыкальная форма сохраняется.
Насколько сегодня по твоему мнению она актуальна, и почему?
Очень важно, как мне кажется, сохранять узнаваемый стиль и своё лицо. Потому что, если в угоду публике меняешь стиль, то приобретёшь ли ты новых поклонников – большой вопрос, а старых будешь терять наверняка. То, что делает Саша, он делает от чистого сердца. Вижу и прекрасно это понимаю. Поэтому не то, чтобы обвинять, а упрекать его в том, что он статичен не имею права. Он в своём стиле. Мне кажется, это нормально.
Есть какие-то смешные или курьёзные ситуации, которые по твоёму мнению, могут быть, определяющими для группы «Разные Люди»?
Слушай, нет. Наверное, единственное, что смешное, это backstage клипа «Я не вернусь», где они на морозе и пьяный Борюсик. Всё остальное смешно не было, наверное, никогда. Это всегда концертные или рабочие моменты. Всегда песни и какие-то персоналии. Наверное, всё равно «Разные Люди» – больше состав 2000-х (когда играли в клубах «Б2» и «16 тонн»). Состав 80-90-х – просто легенда какая-то. Для меня нынешний состав пока – перерокировка. Не был ни на одном концерте с новым составом. Как-то не довелось.
Мой старший сын слушает «Разных Людей». Всегда рос в музыке. Как бы с самого детства ему включал. Может быть, он не так музыкален, как мелкий. А вот мелкий, думаю, сейчас подрастёт и будет играть на всём, что только можно. Он уже подпевает, когда в машине что-то играет. Ему 8 лет.
Вспомни, как мы каждую кассету «холили и лелеяли». Ведь было ограниченное количество кассет. У тебя был такой личный чарт, отбор. Тебе приносили новую запись. Её надо переписать, а кассеты нет чистой. Что-то надо стереть. Что стереть? Или же выбирал что у друга есть, ещё раз возьмёшь переписать потом, когда наскребёшь на новую кассету.
Ведь как это было? Слушали альбомами. Не в разнобой плейлистами. Как изначально задумывалось артистом. Плейлист как бы прикольно, но музыка в фоне – неуважение к музыкантам в группе. Попробуй в разнобой слушать канонические альбомы Pink Floyd! Это единое. Там нет пауз. Поэтому, сколько помню, медитировал под «Wodh You Were Here»… В наше время не очень знали названий песен и альбомов. Информации мизер. Знали, что этот альбом 1978, а этот 1976-го. Это первый, второй, третий альбом. Или это «Scorpions» 1984-го. А уж обложки… Это вообще просто… Их не было. Кто-то приносил фотографии переснятых обложек. Помню до сих пор какое впечатление произвела на меня обложка «Expect No Mercy». Мы думали, это из какого-то фильма ужасов. Потом узнавали, что это «Nazareth». «Nazareth» считали такой металлической группой. А она не металлическая. Вообще фигня какая-то.
Ты перманентно пластинки собирал?
Ну, как собирал? Покупал то, что продавалось в наших магазинах. 120 рублей за пластинку не мог себе позволить. 4.50, 4.20, 3.50, 4 рубля. Года с 1986-го, наверное, начал увлекаться группой «Judas Priest». Как говорил Сева Новгородцев: «Если «Deep Purple» – это Библия тяжёлого рока, то «Judas Priest» – бумага, на которой эта Библия напечатана». Для меня это бальзам на душу. Любимая группа.
Была история одна… Иду в техникум на пары. Мужик сидит на лавочке. Спрашивает: «Парень, а ты музыку-то слушаешь?». А мужик причём такой, неприятного вида. Отвечаю: «Да, слушаю». – Он: «Что слушаешь? Хочешь пластинку «Defenders of the Faith» переписать? Говорю: «Блин, 1984-й. Конечно хочу!». Говорит: «Могу тебе за 10-ку дать переписать и 120 залог за пластинку». – «Ты не искушай! У меня 120 нет. Я студент. Стипендия 40 рублей. Я её сразу маме отдаю». – Он: «Ну смотри, оставь мне паспорт в залог и 10 рублей отдашь за перезапись». Звоню другу: «Пластинку будем брать?». – Он говорит: «Давай перепишем. Вдвоём скинемся». Скинулись. За 2 дня переписали в 3-х экземплярах. У меня «Вега-109». «Маяк» нашли со стеклоферритовой головкой. Радостные такие. Приношу обратно, мужик мне паспорт, я ему 10-ку. И всё.
Через 3 месяца меня направляют от военкомата на обследование в больницу ложиться. Прихожу, в областной больнице подаю паспорт. Спрашивают: «Прописка где?». Говорю: «В паспорте». (Мама со мной. Мне 16 лет). Повторяет: «Прописка где?». Нет её в паспорте. Вау! (Аккуратным движением разгибаются скобочки. Достаются оттуда листы. Вынимаются. Обратно собираются). В общем, мама: «Ты куда дел?». Говорю: «Никуда. Никому. Ты что! Не я!». Самое главное, никто не проверяет нумерацию страниц. Просто реально оттуда убрали. Мама: «Ты где…?». Говорю: «Только в больнице лежал». Я перед этим ещё лежал. – «Значит, в больнице у тебя паспорт лежал, и кто-то взял и оттуда вырвал страницы». – «Да, да! Это в больнице точно кто-то взял». Мне это сразу не понравилось. В итоге, потом ещё 4 года родителям приходили в вызовы в кожвендиспансер, милицию и ещё куда-то. Откуда только не приходили повестки. Этот чувак себе вставил мои страницы и с этой пропиской по стране катался. Вот так я поплатился. А у меня со многими пластинками какие-то такие истории связаны. Про «The Doors» из советской серии «Антология современно рок-музыки». Я тогда поехал на Всесоюзную олимпиаду по информатике в Харьков, 1988 год, занял, кстати, почётное четвёртое место по СССР, в универмаге прикупил сумку спортивную и эту пластинку. Приехал домой, поставил и так мне стало жалко денег, потраченных, а потом через годик нормально так зашла… Теперь одна из любимых групп.
Друзья из немецких ГДРовских журналов какие-то вырезки привозили. И там была статья про Kris Rea. Захожу в магазин. Стоит пластинка. Kris Rea. «На берегу». Как это? Я не понял. – «Kris Rea стоит в нашем магазине». Говорю: «Девушка (а девушка такая лет за 50), будьте любезны, поставьте пожалуйста!». Сам думаю: «то это, не то. Мало ли кто. Что это?». И вот первая же песня «On The Beach», просто хит. Пластинка и правда хорошая. Надо брать. Много такого интересного.
Или вот когда привезли «Modern Talking». Рядом с моим домом магазин «Музыкальные товары». Это была компиляция первого и второго альбома. Но люди ломились, выбивали стекла в магазине. А стёкла огромные во всю стену. Народ тянулся к прекрасному. Что самое интересное, до этой пластинки мы не знали, как они выглядят. И многие искренне считали, что поёт негритянка. Типа, там мужик и баба. Правильно? Басом мужик поёт. А высокие – негритянка. Оказалось, это Thomas Anders – мужик.
Какие самые сильные впечатления у тебя от концертов Чижа?
Сильные впечатления, когда Чиж принял решение уходить от жены. Это было в клубе «Б2». Он приехал и долго не выходил. Потом вышел, сел на стул и начал читать стихи. Он сидел и плакал. Первый и последний раз в жизни он сидел без гитары, без всего. Просто читал стихи минут 10. Потом сыграл концерт. Это был, наверное, самый сложный концерт.
Вы были на студии Юрия Морозова. Впечатлялся от Морозова или нет?
Ну, понимаешь, долго пытался заставить себя его послушать. Понимал, это хорошая качественная музыка. Но она не берёт меня за душу, не трогает. У меня есть запись с концерта на Финляндском вокзале. Есть и другие. Потрясающие есть песни. Очень мелодичные. Очень качественные, но больно заумные, что ли.
Есть такой гитарист, Юрий Наумов. Когда в 80-е нашёл его кассету, казалось, ух, как всё круто. Потом пытался его ещё раз слушать. Не мог. Очень, знаешь, так изысканно, наверное. С переподвыпертом. Так получилось и с Морозовым. Кстати, у меня ощущение, что Чиж не пишется из-за того, что Юрия Васильевича нет. Именно он знал, как записать звук, который нужен. Они хорошо понимали друг друга. Думаю, проблема в том, что нет такого звукорежиссёра как Юрий Васильевич. Это записано так, что прям… Ну, знаешь, из тысячи. А в плане общения, совершенно на равных общались. Никто ни над кем не доминировал. Всё как-то было очень… натурально, что ли.
Помню, иногда заезжал в Москву, забирал Худого с какого-то фестиваля. Привозил его сюда в Питер. Казалось бы, ну что там, – сел на поезде, приехал. Нет, почему-то попросили меня. Мы его подхватили и по старой трассе вот этой «Москва-Питер», на которой, наверное, дольше, чем на поезде ехать. Пробки. Все эти фуры. Зато Худой столько историй рассказал за долгую дорогу… Только я всё забыл.
Ты ещё присутствовал во время каких-то записей?
Нет, наверное… Понимаешь, у меня, наверное, смешивается то, что видел много записей, которые Саша давал почистить. Например, хроники архива студийной записи альбома «Comeback», записи из гастролей по Америке, какие-то домашние VHS.
Помню, многие хроники записывали на видеокамеру Сергея. Откуда у него взялась привычка брать камеру?
Даже не знаю. Серёга всегда тянулся каким-то гаджетом… Всегда говорю, что талантливый человек талантлив во всём. Так понимаю, в Штатах ему, мне кажется, Ириша Косиновская подарила камеру или помогла выбрать. И он начал всё это снимать. Но почему говорю про талантливого человека: когда у него появился телефон с, в общем-то, достаточно хорошей камерой, он очень много выкладывал фотографий с таких ракурсов! Человек, который никогда не учился фотографии, такие ракурсы выбирал, такие композиции, что просто супер!
Понимаешь, ему по приколу было снимать и хранить всё. Ну, ты знаешь, для него всегда главными были зарубежные исполнители. Он же не на наших ориентировался. Главный у него в жизни был и остаётся Eric Clapton, с которым он мечтал сыграть на одной сцене. Была такая мечта. Но, не сложилось. Это, по-моему, даже его фраза, что: «Если мечта сбудется, о чём потом ещё мечтать?». Мечты всегда можно найти. Главное – ставить цели и достигать их. Чиж играл с сессионными чёрными музыкантами в Штатах. Там, причём интересные сессии случились. Они его принимали за своего. То есть, считали Чижа вполне крутым блюзменом.
Ты же застал золотой питерский состав «Разных Людей». Фишка-то ещё в том, что они мало репетировали. При этом, каждый из них реализованный музыкант в отдельной группе. А в звуке «Разных Людей» была грязь, небрежность.
Я бы не сказал. Это не звучало небрежно и грязно, как и любое концертное исполнение. Как мало репетирующая группа, конечно, «Разные Люди» могли ошибаться, но, мне казалось, что они относились очень серьёзно к этому и с высоты профессионализма играли достаточно удачно. Они могли себе позволить играть с листа. Услышав композицию, 2-3 раза, могли сыграть её, привнеся какие-то свои нотки.
Могу сказать, слышал, например, концертные выступления «Король и Шут» в небольших залах. Например, в тульском легкоатлетическом манеже. Никогда не понимал, как можно выступать в этом помещении. Это «бетонная полутруба». Соответственно, никакой акустики там быть не может. И в Феодосии, в «Черчилле» были на концерте. Мы тогда отдыхали с Чернецкими в Крыму, Гордеев нас пригласил на эти концерты «Король и Шут». Так вот, там грязи и небрежности было на порядок больше. Ни звука нормального, ни игры. При этом, после концерта случился большой скандал, когда Горшок вставлял Ренегату за то, что он взял не тот аккорд. Слушал это, смотрел и думаю (хотелось сказать): «Ребята, а вы вообще себя со стороны слышите?». После этого они быстренько садились за компы и, сделав локальную сетку, рубились друг с другом в какие-то стрелялки. Тогда Горшок плотно подсел на игры. Вот это было грязно. На концертах «Разных Людей», что Чиж, что Худой, что Борюсик, что Наиль не могли сыграть грязно. Наиль – вообще педант.
Помню, в том числе, после 10-летия «Чиж & Co», мы встретились утром следующего дня и пошли похмеляться. У Саши рядом с домом была кафешка. На встрече был ещё доктор восточного вида, какой-то мануальщик. Сначала посидели, похмелились, и потом дружно пошли в гости домой к Наилю. Тогда он мне подарил пластинки детских песен «Коноплянка». Угостили нас вкуснейшим овощным супом. Запомнил очень высокие потолки. Интересно это было. Запомнилось.
Ты несколько раз упоминал Ирину Косиновскую, которая, так понимаю, супруга Александра Балунова из «Король и Шут».
Нет. Муж у неё совсем другой – Боря. Саша Балунов – «друг». Но про это вообще отдельная история про американский период, когда Косиновская с подружкой делали очень много концертов Чижа, Захара Мая, «ДДТ», «Король и Шут», БГ, и кого только они не возили. То есть, Ира – «Джоанна Стингрей нулевых». Она белоруска, уехавшая в Штаты работать в софтверную компанию «SL Port». Сейчас компания заглохла. Не востребован программный продукт. Да, мы знакомы с ней. Она меня привела в ЖЖ, инвайт прислала. Тогда вход в ЖЖ только по инвайтам. Нельзя было в 2002-м просто так зарегистрироваться.
Мы отдыхали с Чернецкими в Крыму. Приезжает Гордей и говорит: «Слушай, у нас концерт в Сочи. Балу прилетел в Симферополь и сейчас они с Иришей зависают в Коктебеле. Его надо доставить в Сочи». Ну, я говорю: «Бешеной собаке сто вёрст не крюк». И мы с женой на моей ВАЗ-21099 повезли Балу и Иришу из Коктебеля в Сочи. 560 километров в один конец. С этого как бы и началось наше знакомство с «Король и Шут». Это была крутая поездка. Двухсуточный трип, как в фильмах Тарантино. Мы ехали туда, потом обратно. Стояли на паромах, ругались с немецкими туристами и украинскими пограничниками. Потому что, когда пограничник спросил у пьяного Балу, везёт ли он с собой ценности, тот сказал, что везёт 5000 долларов. Пограничник сказал: «Больше 1000 вывозить нельзя. Давай сюда. Пойдём». Балу идёт к этому в будку. И сразу обратно. Смотрю, Балу весёлый, а таможенник какой-то зло руками машет: «Где ты их потерял?». – Балу говорит: «Потерял. Нету».
Пограничник грозится машину обыскивать. Тут Ириша Косиновская со своим американским паспортом: «Что ты обыскивать собрался?». Говорит: «Ладно. Ну, пойдём, типа денег дай». Грубо говоря, на наши современные деньги он им даёт 50 рублей. Говорит: «Ты что, охренел? Хотя бы 500». В итоге, Балу сказал, что ничего не даст. Тот попытался его задержать. Ириша опять американским паспортом помахала. В общем, на этом нас отпустили. И это почти 12 ночи, пока нас мурыжили.
Паром. Одно свободное место, перед шлагбаумом, как на pole position. Рядом BMW с немецкими номерами. И мы на 99-й. И знак «5 км. в час». BMW начинает двигаться 5 км. в час. А я тапку в пол, и занимаю единственное оставшееся место на пароме. Немцы сзади кричат на своём, типа: «Ты куда? Офигел? Мы тут первыми стояли в очереди!». А это последний паром и следующий через 4 часа на российскую сторону. Я вышел из машины. Сказал: «Закрывай калитку! Всё, давай, отправляемся!». А немцы махали руками, а мы им крикнули: «Гитлер, капут!». Так и уехали. Там было значительно больше приключений. Особенно на обратном пути. Но к «Разным Людям» это отношения уже не имеет. В Штатах не был ни разу. Дальше Дубровки не выезжал.
Как Косиновской удавалось организовывать для российских артистов в США?
Тогда с этим проблем не было. Там очень благодарная публика, все очень ждали. Это действительно, как показано в фильме «Брат-2». То есть, тогда они хотели видеть и слышать это всё. Хотели иметь связь с Родиной. Там не проблема собрать публику по билетам. Диаспора решала. Платёжеспособные люди. Чаще эмигранты. Наши бывшие или временно проживающие соотечественники
Но без потерь не проходило. Вчера как раз рассказывал Чижу как мне аккордеон раздавили на почте, который племяннику отправил в город Алатырь, что в Чувашии. А он рассказал, как их аккордеон американские авиалинии разбомбили в хлам.
Это же у «Разных Людей» целая история с аккордеоном в туре «Comeback in America».
Жека Кошмар там жил. Ну, его аккордеон при перелёте тоже, наверное. Я не помню, какая авиакомпания, но… Мы видели, как эти негры швыряют чемоданы. Неудивительно. Уронили. Басовая часть продавлена, клавиши раздавлены. Ощущение, что на нём просто прыгали. Потому, что он был в фанерном кофре. Жёсткий кофр спасает. Я-то в коробочке отправлял. Поэтому Чиж говорит, что гитары только с собой, в самолёт и за отдельную плату. Это при том, что всё было обклеено наклейками «хрупко», мол «аккуратно!», «осторожно!». Это не спасло.
Почему Косиновской была интересна музыка?
Она же всё равно советский человек, как бы ни было. То есть, этот вот советский рок всё равно советские корни имеет. Ну она, в принципе, и «Би-2», мне кажется, возила. И первый концерт, как раз с Захаром Маем, который снимали с двух камер. То есть, жена ходила по залу с камерой Ириши, я снимал на камеру, которую у товарища брал. После этого концерта, купил себе первую видеокамеру.
Про другое хотел сказать. У нас в Харькове в середине 2000-х появились локальные сети. Появился интернет и первые сутки просто не вставал из кресла. Качал музыку мира и музыкальные видео. Записи концертов. И до сих пор не могу найти чёрно-белое видео с какого-то клубного концерта Захара Мая. Там на барабанах какой-то человек, очень похожий внешне на Александра Ревву. И звук там потрясающий. С годами видео потерялось. Ни на одной площадке не могу до сих пор найти эту запись. В контексте, расскажи про Захара.
Ну, Захар, личность легендарная и неоднозначная. Сейчас у меня отношение к нему отрицательное. Не по политическим мотивам, а по человеческим. Говорю, как есть. Началось с того, что «К нам едет Захар Май. Это американский чувак, который написал песню «Russo Matroso»». На его сайте baza.com был выложен его офигенский альбом «…и никого другого». Классно записан несмотря на то, что он гаражный. Но как бы и песни прикольные. Это необычно. Начало 90-х. Плюс аура.
Потом, смотрю, как бы ему помогает Чиж, Худой. Все там, ну, блин! Через время я сделал эту видеозапись, потом следующий концерт записал ему целиком. В итоге ему говорю: «На концерт хочу к тебе попасть». Он вообще говорит: «Не вопрос! Покупай билеты!». Ну, блин, на тот момент, честно скажу, с деньгами было хреново. То есть, как бы надеялся, что он скажет: «Приходи, друг! Мы тебе рады!». И он такой: «Да, ты подходи, меня на месте наберёшь!». Мы приехали из Тулы в клуб «Б1». Это был ещё такой бункер на чешский манер. Звонил ему. Пряники привёз. Тула – пряничная столица. Стоим. У двери. И всё! Билеты уже не купишь. Он не отвечает. Посидели в машине с женой. Дождались окончания концерта, подошли. Я ему отдал. Как бы, ну, всякое бывает. Он: «Я не слышал!». – говорю: «Ну, ладно!».
Проходит время. Звоню, мол, буду в Москве. Может, пересечёмся (он на тот момент в Москве жил). Отвечает: «Знаешь, я сейчас занят». Проходит 2 дня. «Слушай, ты хотел встретиться, давай! Скажи, пожалуйста, а у тебя 200 баксов не будет занять?» Говорю, как раз еду разговаривать с заказчиком. Если оплатят, не вопрос, займу. Без всяких задних мыслей, как бы. Заказчик меня прокатывает. Звоню: «Слушай, так и так, он не оплатил. Но буду рад встретиться в районе Красной площади». Отвечает, типа, «у меня дела». – «Ну, а как же ты собирался со мной встретиться?». – «Если бы были деньги, я б встретился». – Говорю: «Окей, понял!».
Потом, уже приезжаю в Москву. Почему-то Худой у меня оказался в машине с Борюсиком. Мы куда-то ехали после концерта, куда-то их отвозил. И, вот, заикнулся про Захара. В общем, услышал много нелицеприятного о нём именно от музыкантов. То есть, его не любят как человека. Плохо отзывался и Борюсик, и Худой, и Чиж. Соответственно, дальше, когда разговаривали, и Асанов, в том числе, как директор группы говорит, что Захар – человек, который пытается всё пробить на халяву. Если ему халявы не дал, ты для него отброс. При этом всё равно, музыка мне нравится.
Думаю, ладно, и мы как-то продолжали общаться в Facebook. В общем-то где-то «наступил ему на больную мозоль». Кончилось тем, что он прошёлся по мне, по моей маме, по всей моей родне. Причём, в очень грубой и достаточно дерзкой форме публично. С тех пор, как человек он для меня не существует. Разделяю музыку и человека. Могу до сих пор слушать «Би-2», раннюю Пугачёву. Хотя, как людей, для меня их нет. Поэтому, такое отношение и к Захару.
У меня был первый вариант «Чёрных вертолётов» с двумя неизданными песнями. На его сайте были практически все записи, которые можно только представить. Потом baza.com прикрылась. Вот такая история.
Ещё момент. Хочу про Захара хорошее сказать. Он научил меня одной простой истине, которая и сейчас мне в жизни помогает. Когда ещё ICQ пользовались, была ситуация, когда в своей конторе многим помогал. А когда помощь понадобилась мне, оказалось, что помочь и некому. На что Захар тогда сказал умную вещь (пользуюсь ею до сих пор): «Дружба – это барбекю на лужайке по выходным, а остальное за деньги». Не жди от людей, что, сделав им что-то, получишь от них то же самое. Зарабатывай так, чтобы мог всегда вызвать эвакуатор, машину починить, где-то нанять людей, чтобы перенесли мебель, а не звать друзей. Друзей нужно звать, чтобы посидеть выпить, закусить, пообщаться. Подумал, наверное, так правильно и перестал надеяться на людей. Перестал жить ожиданиями, что мне кто-то должен помочь. Стал жить сам по себе. На себя надеюсь. Помогут – хорошо. Нет – спасибо!
Это то хорошее, что могу вспомнить. То есть, следовать завету «племени Мая» – не верь, не бойся, не проси. Не знаю, конечно, как там Майя, но, на самом деле, это то, что связано с Захаром Маем. Он достаточно интересный собеседник. Нет ощущения, что он глупый. Не знаю, есть ли для него авторитеты. Он может прикидываться и тому же Чижу не показывать, но думает, что и Чиж для него не авторитет. Вот в чём дело. Причём, его брат Алёша мне показался более адекватным. С ним мало общался. Видел пару раз.
Конечно, интересно знать, как жизнь сложилось у людей, которые лет 20 назад имели какое-то значение. Но, иногда лучше не знать, во что они превратились. Какие они стали. Знаешь, люди очень сильно меняются.
По несчастью или к счастью,
Истина проста:
Никогда не возвращайся
В прежние места.
Даже если пепелище
Выглядит вполне,
Не найти того, что ищем,
Ни тебе, ни мне.
Путешествие в обратно
Я бы запретил,
Я прошу тебя, как брата,
Душу не мути.
А не то рвану по следу —
Кто меня вернёт? —
И на валенках уеду
В сорок пятый год.
В сорок пятом угадаю,
Там, где — боже мой! —
Будет мама молодая
И отец живой.
Это Геннадий Шпаликов. Всё это сослагательное наклонение, когда ты подчас так разочаровываешься. Я большой фанат группы «Judas Priest», но слава Богу, что никогда не стрессовал, что не попаду на их концерт, а теперь и не хочу на их концерт. Запомнил их с тем голосом. Сейчас посмотрел видео и мне неприятно это смотреть. А лет 15 назад, когда они приезжали в Москву, почему-то не поехал. Тогда ещё было всё хорошо с голосом.
Ты занимаешься техническим сопровождением биографического сайта Чернецкого для книги «Жизнь стоит того…». Нам известны примеры, когда в книгах размещаются QR-коды с ссылками на аудио и видео в YouTube. А через время эти ссылки по причинам территориальных ограничений теряют актуальность. Тебе удалось найти решение, чтобы эти ссылки всегда работали. Расскажи об этом.
С некоторых пор в России стали замедлять YouTube и ролики, что на сайте chernets.info, которые находятся на самом youtube.com, практически перестали транслироваться. При этом, в России работает без проблем RuTube, но, теоретически, могли бы появиться проблемы у зарубежных пользователей, ведь и их правительства не сидят сложа руки и тоже не гнушаются запретов. Тогда и была придумана схема с подменой ссылок. В QR-коде записывалась ссылка на сайт chernets.info, которая не изменится никогда. По этой ссылке располагается скрипт, который определяет из какой страны получен запрос и перенаправляет на соответствующий видеохостинг. Для России это RuTube, для остальных – YouTube. Соответственно, если российский пользователь заходит через зарубежный VPN, то ему тоже покажут YouTube.
Алгоритм хорош по многим аспектам. Например, запретят в какой-то стране YouTube – недолго добавить эту страну в «список RuTube», разблокируют в России YouTube – все ссылки перенаправим обратно на YouTube, сменит видеохостинг формат ссылок и тут не надо перепечатывать книгу. Всего лишь на сайте оперативно поменяем ссылки и всё будет работать как прежде.
Были разочарования с отечественными музыкантами и это вполне хватило? Кстати, каким для тебя в этом смысле был Сергей Дроздов?
Дрозд мне был комфортен, близок по духу. Мне с ним было просто, хотя человек непростой. Ты знаешь, Серёга был человек хороший, всегда весёлый, всегда на позитиве. Всегда рассказывал анекдоты, что ему Малежик или Саруханов рассказывали. Он ещё заикался. Это дополнительный шарм. Причём, когда пел на сцене, не заикался. Но в обычной жизни, в разговоре заикался прям заметно. Хороший семьянин. Очень любил внучку, дочку. Построил дом. В нём была звукозаписывающая студия. А вот «Синяя птица» настоящая все-таки была всегда. Они же разделились, конечно, с Дроздовым. Был ещё Левкин. Конечно, они всё равно были настоящие. Это те голоса были! Понимаешь, они чувствовали так, как было задумано тогда. А когда появилась масса этих «Синих птиц», они повторяли, копировали. Они «попугаи» были, не «птицы». Те голоса не вернёшь. Так уже не исполняют. Кто реально из вокалистов начального состава не отторгал, так это Дрозд.
В финале интервью задаю один и тот же вопрос. Чем ты обязан музыке?
Наверное, каким-то кругозором, знакомством с большим количеством друзей по всему миру; с такими людьми как Саня и Чиж. С различными мелодиями у меня связаны различные люди. Абсолютно визуальные моменты. Знаю, что вот эта музыка – вот этот человек. Слушая какую-то мелодию, всплывает куча воспоминаний. То есть, это ключ к каким-то архивным записям моего мозга. Музыка – большой мир. Любая композиция как ключик открывает дверцу потайного чуланчика, откуда вылезают воспоминания. Это очень важно в моей жизни.